一杯白开水……

从前的日子慢，从前的日子好，从前的女人知道自己活不长也还是愿意跟着老公在偏僻小镇开十五年中餐馆。女主角自己的愿望呢？也就是看个鲸鱼吧，你们又不是住在撒哈拉是住在新西兰，愣是得把女主熬死了才抱着骨灰坛去看，边撒骨灰还边感动上了，她到死，到死都没有看上鲸鱼好吗？？？中老年男人还在缅怀从前“相濡以沫的爱情”，但不好意思，当代女性想要的是大江和大海

很负责任地告诉大家，身为我司客户，新西兰旅游局并没有赞助这片子。

“比悲伤更悲伤的故事2”，冯小刚导演竟然拍了一部癌症死的纯爱片，虽然是真实事件改编，但创作的角度也够low的，编剧把故事写的毫无生活感，一段相濡以沫的爱情被中年人怀旧视角和中产阶级审美提纯成了明信片，上面写满了心灵鸡汤和人生感言，单薄空洞像一朵塑料花，简直就是新西兰旅游宣传片，而且全程配乐超负荷滥用，有多煽情就有多矫情。片子都这么矫情了，你不哭还是人吗？

不是很明白为什么这么多差评，可能剧情不够对人口味就给一星两星，每一秒平淡的叙述都不是多余的，烂片多才显示出冯小刚的功底，自己做不到就说故事假，根据真人故事改编看不见？感觉有点可惜

这是一部温暖的电影，我想和最爱的人再看一次，虽然我知道他会拒绝，我也好想告诉他，我爱你❤️ 很流畅应该也想做笑中带泪的效果吧，喜剧的效果被隐了，这样柔情和百转千回，我们要一直不断地克服恐惧，面对死亡和离别，看到blue的每一秒，都想哭 黄轩的表现还是那么棒

就，很单纯很纯粹的平庸

冯小刚的避税…咳…避世之作。从《芳华》里分支出去的一部分情感，用中产审美重洗的《不见不散》，很老旧，但又不做时代感，就变得很架空。要不是我人到中年，这片是比较难投入进去的，它强烈要求你肃穆地端详它，一刻不许放松，额外付出了很多不必要的紧张，倒是叙事方式挽回了很多问题。另外，拍这片都能植入国骂，掌握的要领不要太多哦。

这将是一部备受争议的爱情电影，如果你还相信纯真的爱情，影片将把你带到一个远离尘嚣的世界，体验心底的渴望。这也是一部极度私人化的电影，我们在这个强烈需要爱与安全感的现实世界，往往最容易迷失方向，电影会让你的泪从心里流出来，而不是脸上，“心脏周围是没有神经的”，它往往最容易受伤，而且难以察觉。这部电影会击中你最敏感的地方，当然你得先卸下内心的防御，让理性和逻辑休息一下，感受自己温暖的内心。原来它充满了渴望与力量，看电影的时候一直都在想你，“我想要的安全感从来都不是钱和房子，我想要的只是你”

前半段看似平淡，但情绪积累起来到了后面才会发现之前的每一幕都是具有力量的。体会隋东风与罗芸的爱情，需要一些人生阅历，也需要一些对于爱情的感悟。只要全身心投入到这个故事里的人就会有强烈的共鸣，并相信他拍的就是我们的生活。在这个年纪，冯小刚回到了他最初拍电影时的初心，只是单纯地想讲好一个能打动人的故事，没有那么大的野心了，这是件好事。有机会真的很想去新西兰看看。

舒缓，柔情，悲伤，温暖，完全抛弃噱头和反转，除了某些地方还能看到冯氏喜剧的影子，这部电影好得不像冯小刚作品。冯在六十二岁的时候更“会”拍电影了，不再依赖过去那种小品式的密集语言轰炸，而是全心全意依靠影像，人物，感情推进故事。黄轩在34岁的年纪演一个鳏夫，把一个男人对一个女人十五年的感情弧线，从热烈的爱恋到温柔的眷恋，从痛苦的怀念到平静的存放，都清晰准确地展现出来，这得是一个多么敏锐，多么肯观测世界的演员才能做得到。他在本片中有两场戏堪称本年度最佳，看过就知道，那富有重量的眼神像片尾那首歌一样，在灯亮后仍然停留在记忆中久久不散。

建议冯小刚导演签约bbc，多拍一些景色优美的风光大片，既颐养天年陶冶情操，又可以给观众带来一次心驰神往的出国体验，这是多么造福国民的事情啊！

拍惯了商业片就没法再回去拍小清新爱情片了，正如隋东风去了克莱德就再也回不到当年的阳光青年了。 导演刻意把生活中的喧闹、烟火、压力等等全都去掉，只留下草原和蓝天，诗和远方，酒和故事。 这样做的结果就是给人的感觉是悬浮在空中的，不接地气。 风景很好，居民很好，赌场很好，餐厅很好，房东很好，客人很好……一切都很好。 当生活没有了瑕疵，没有了温度，还叫生活吗？ 没有这么美好的生活，因为这根本不是生活，这就是一场编排好的舞台剧。 演员说着他自己都不相信的心灵鸡汤，矫揉造作的表演就像网红摆拍的照骗，他们如神仙一般不食人间烟火，没有任何烦恼，只有爱情和彼此。 但我不是神仙，所以我不能产生共鸣，我只觉得虚假做作，无病呻吟。 好的电影能像新闻一般真实，差的电影一看就是电影，因为它太假了。

冯小刚的“归园田居”，拍的也是他向往的生活与爱情。不可避免有一些纯爱片的套路，但冯导开篇即明义，邀请你静下心来，慢慢走完一场追忆之旅。与其说是一生只够爱一个人，不如说是一生只够懂一个人。随着倒叙的展开，曾经的“不懂”，也更充满淡淡的遗憾。去除冲突，描绘真实，这样的创作心态，让人尊敬。

没想到，是这么一个纯爱故事。关乎珍惜，关乎怀念，更关乎爱情，当然最重要的是对“一生只爱一个人”的完美注解，这在速食爱情的当下自然有着更为特殊的意义。漂亮的风景与美好的回忆，诸多人生的美好衬托出生离死别的无奈和惋惜，隋东风的三次流泪让人动容。不过，黄轩弹钢琴的小肉手特写，还真的是喜感满满........

真人真事铺底，没有浮夸与造作，有的是平常生活的温情。印象中，这应该是冯小刚第一次拍如此风格的电影，单纯、美好。通过打碎时空的倒叙、插叙手法，电影将这段平凡人之间细水流长的爱情讲述得充满温度。如一首散文诗，久违地抓住了一种私人经历下的真情流露，在不断回溯中诠释“相濡以沫”。这份感情带着旧时代的印记，表面上云淡风轻，而心中又无比浓烈。

笨拙的中老年纯爱片，手法有些沉闷，悲春伤秋，连南半球的美景都带着地广人稀、适合自杀的凄清孤冷味道，这故事或许是冯小刚这个年纪的一种内心感悟和写照，双鱼座导演，本人其实一直有一颗纯爱的心，1994年的导演处女作《永失我爱》就是一个挺虐的纯爱故事，25年后再讲类似的爱情，面对相濡以沫、生离死别的人生常态，不再矫情沉溺，多了一份过来人的慈悲和从容。

很真诚的纯爱片，但视角也过于“老派”，几乎可以追溯到《庐山恋》时期那种爱情观，太单纯美好且诗意。好处是在于踏实讲故事，就这么一个剧本冯小刚给你讲得很舒服，且对两人世界的阶段回溯是“逆向”倒着拍，得益于导演强大的叙事功底。但终究还是私人化影像，偏于自我表达。相濡以沫走过千山万水，只有经历过的观众才会有共鸣，所以我喜欢的是中年他们开饭店那段，但这种状态是无法带入到他们年轻相识那段时光的

1.即便早已听惯“从前车马慢”，早已看惯“相濡以沫”的银幕之恋，但依然会被冯导这部云淡风轻的暖心贺岁之作所触动，毕竟它是根据真实故事改编。2.这是隋东风和罗芸的刻骨铭心，或许也是刘峰和林丁丁的隐秘外传，但同时更是我们每一个人生命中的温暖映照，固然难逃遗憾，终究有过圆满。3.整个故事的时间跨度很大，而黄轩和杨采钰都着实演出了男女主角的层次感；狗狗布鲁和幻想中的鲸鱼则是这场爱情中至关重要的两种象征；徐帆老师的戏份不多，却堪称惊艳。

严重怀疑冯小刚被新西兰旅游局绑架了，除了风景优美以外真的不知道哪里还有优点了，摄影师可能师从铂爵旅拍团队吧，毫无电影感，的确是想怎么拍就怎么拍。知音风的故事，中央六套的水准，人物关系推进和情感变化毫无说服力，黄轩和杨采钰之间毫无火花，整个一莫名其妙。世界上总有人知道私人化的好电影应该是什么样子的。