コンテンツ品質管理とはどのようなことを行うのか（コンテンツ作成の 5 つのヒント、業界関係者の開示）

業界関係者が明かすコンテンツ作成の5つのヒント

最近、多くの人がコンテンツと文章にますます注目するようになっています。まず、Xiaohongshuのようなプラットフォームの台頭により、誰もが副業を見つけたいと思うようになりました。第二に、ライティングやクリエイティブスキルに関するさまざまなコースによって、多くの人が自分はライティング能力を持っていると考えるようになりました。勉強して努力した後、私は自分が十分ではないことに気づきました。実は、コンテンツ作成のこれら 5 つのテクニックを知らなかったからです。

多くの人は記事の書き方を知りません。リーダーがこれを聞いたとき、最初に頭に浮かぶのは、他の人がどうやっているかを見てみることです。それで、他の人の書き方を見ても、書き方がわからず、結局は盗作するか書き直すかのどちらかを選ぶことになります。

では、盗作や書き直しには基準があるのでしょうか?いいえ、何かに基準がなく、ほとんど誰でもできる場合、それは間違いなく長続きしません。能力は発揮されず、経験も蓄積されず、ただコピーするだけになります。同時に、問題がどこにあるのかも分かりません。最終的な洗浄効果も良くない可能性があり、企業のニーズを満たせません。

シナリオを変えてみましょう。あなたがリーダーやマネージャーで、部下が文書を作成した場合、その文書の品質をすぐに判断できますか?不満を感じていても、何に不満なのかがわからず、些細な問題や曖昧な指示をいくつか指摘したり、何も言わず、何も指摘せず、部下に変更を続けさせ、部下が何度も変更を繰り返すことがよくあります。

コンテンツとその構成要素の作成方法がわからないと、書くことはできず、盗用やコピーしかできなくなります。第二に、文書の品質をすぐに識別することは不可能であり、非常に不安定な感覚に基づいて判断することしかできません。最終結果がめちゃくちゃで、どこに問題があるのか​​分かりません。私は果てしない自己不信に陥るしかない...

これらの問題はすべて、コンテンツ作成を構成する要素がわからない場合に発生します。

ここで私の研究成果の一つである「コンテンツの5つの次元」を発表したいと思います。これを使うと、なぜ原稿が書けないのか、具体的な問題がどこにあるのかがわかります。そして、原稿のどこに欠陥があるのか​​を認識する方法。コンテンツの 5 つの側面を継続的に反復することで、クリエイティブの効率と効果がますます向上します。会社はますます満足し、あなたはますますリラックスするでしょう。

小説やアニメ、テレビドラマや映画、短編や長編の動画など、コンテンツの本質は感情を伝えることです。感情が伝わらない場合は視聴できませんし、プラットフォームからも推奨されません。

たとえば、銀行の預金数千万が跡形もなく消えたという短いビデオを見たら、自分の預金も危険にさらされているかもしれないと思い、クリックして見てみるでしょうか?もし、スタッフが操作ミスをして無責任だったからだったら、あなたは怒ってコメントしますか？

あるいは、職場に関する短いビデオや説明を見ることもできます。人気の職場短編ドラマである以上、社員と上司の対立は必ず盛り込まれます。例えば、給料が減額されたり、休暇が承認されなかったり、上司に責められたり、などです。このような葛藤には感情が反映され、その感情がユーザーに伝わり、投稿に「いいね！」したり、コメントしたり、転送したりすることになります。すると、プラットフォームは大量の推奨事項を提示します。

インターネットは暴力的すぎると多くの人が不満を述べていますが、それはコンテンツの性質上、人々に特定の感情を伝えるだけだからです。そして、人間の脳のメカニズムは、人々が良い出来事よりも悪い出来事に注意を払うことも決定します。

たとえば、以下の 3 つの例を挙げます。5 つの星の赤い旗は太陽に向かって上がります。青い空と白い雲が風とともに流れます。終身刑が科せられる。これら 3 つの例を読んだ後、最後の例がより深い印象を残すと思います。

そして、あなたは際限なく話すでしょう。最も典型的なシナリオは、怒って口論しているときです。あなたは怒りに満ちており、常に自分を表現したいと思うので、絶え間なく話すでしょう。このシナリオでは、何も考えられない、何も書けないなどとは決して言わないでしょう。

原稿を書くときにも感情が必要ですし、声に出して演奏するときにも感情を込める必要があります。最も典型的な例は、以前人気があった呂占歌です。彼のビデオのすべて。

それは理にかなっています。最も重要な理由は、彼が上手く行動したことです。彼の目、表情、動きをじっくり観察することができます。それらは非常に自然で、彼の感情に非常によく合っています。

彼がこれを実現できたのは、舞台裏で多大な努力を払ったからであり、各ビデオの撮影中にインタビューでもそのことを明かした。彼は、録画する前に、自分を特定の気分にさせるために、数分または 30 分前にビデオを準備していました。気分が乗らなければ、彼は撃たないだろう。

しかし、感情的になると、何も書けなくなることもあるので、第二の次元が存在します。

フレームワークの寸法。この次元では、感情はフレームワークをキャリアとして使用して伝えられる必要があります。孫悟空の天下無双、カンフー・パンダ、ハリー・ポッター、ナルトなど、皆さんも多かれ少なかれ見たことがあるか聞いたことがあるでしょう。一つ一つ見ていくと、全く無関係であることがわかります。

『西遊記2 天魔降臨』は天上の宮殿を舞台に、『カンフー・パンダ』は動物を主人公にした武術の世界を舞台に、『ハリー・ポッター』は魔法の世界を舞台に、『ナルト』は忍者を背景とした世界を舞台にしています。

これらの物語はまったく無関係ですが、実際には同じ枠組みを使用しています。彼らが伝える感情を深く掘り下げてみると、実はそれらは同じであり、それが英雄の旅であることがわかります。

キャラクターの継続的な成長、発展、そして究極の達成の旅。同時に、このフレームワークはハリウッド映画の脚本にとって最も尊敬されているフレームワークでもあります。

感情を伝えるための枠組みが必要です。ここでは 2 つのフレームワークを紹介します。

最初のフレームワーク：疑いのフレームワーク。イベント-イベントの異常な点について尋ねる-イベントの展開

2番目の枠組み：認知的不均衡。事前の考え、事前の結果、新しい行動、新しい結果…

まず、最初のフレームワークである「疑いのフレームワーク」について説明します。これは主に、何かに対する好奇心や疑問を生み出し、ユーザーが次のコンテンツに興味を持ち、期待できるようにするために使用されます。 2 番目のフレームワークは、主にユーザーの既存のアイデアの常識に影響を与え、それに対抗することで、新しいアイデアや概念の導入を促進することです。

つまり、感情にはそれを伝える枠組みが必要なのです。しかし興味深いのは、たとえ感情と枠組みがあっても、それを書けないかもしれないということです。それは視点と理論が欠けているからです。 、

そこで、3 番目の次元、つまり視点と理論のレベルに到達します。まず、一般的な現象についてお話しします。自分のメディア アカウントの運用が非常に下手な人は、3 次元からスタートします。

最初の 2 つの次元がないか、まったくありません。最も単純な例と観点を挙げてみましょう。新しいメディアの場合、表紙をうまく仕上げる必要があります。これは一つの視点であり、その後、さまざまな人々にこの視点を語ってもらいます。

感情のない人はこう言うでしょう: 良いカバーを作るには、理由 1、理由 2、理由 3 の 3 つの重要な理由があります。それぞれの原因を解決するには？まるでレッスンをしているようです。

感情的な人は、「カバーがうまくできないなら、この仕事に就く資格はない」などと言うでしょう。良いカバーが作れないなら、なぜセルフメディアを作るのですか。あるいはカバーのせいでプロジェクト全体が台無しになってしまうこともあります。ここには怒りと非難の感情が関わっており、最初の感情よりもそれに注意を払うことになります。

これが感情を持つことと感情を持たないことの違いです。それらは違いではなく、異なる領域と次元であると言えます。感情は最高の次元です。これはもはや公正な競争ではなく、次元削減攻撃です。感情を持つ者は次元削減を利用して感情を持たない者を攻撃することができます。

意見や理論的知識は、さまざまなタイプのブロガーによって決まります。

例えば、あなたが美容ブロガーであれば、表現したいポイントは、もちろん自分に関係の深い言葉を、良いビジュアルで伝えること。たとえば、次のような視点を表現できます。

外見を洗練させて見た目を良くすれば、職場でより多くの人から好かれるようになり、昇進や昇給もしやすくなりますし、尊敬も得やすくなります。この観点の出発点は、あなたの外見がより良くなるということであり、それはあなたの美の分野と一致しています。しかし、知識豊富なブロガーであれば、視点が変わるかもしれません。あなたの知識が豊かになるにつれて、あなたの扱いと敬意は向上し続けるでしょう。もっと学べば、他の人はあなたをもっと尊敬するでしょう。この見解の出発点は知識の向上であり、これはナレッジブロガーと一致しています。

したがって、選択する分野によって、表現したい見解や理論が決まります。これはトップレベルのルールです。どのような意見を表明すべきかについて具体的なアドバイスはできませんが、表明したい意見は会社と個人のブロガー アカウントの意見と一致している必要があります。

でも、視点を伝えても、感情や枠組みやつながりがあっても、原稿を書くことはできない。何故ですか？だって、あなたには骨しかなく、肉も血もないのですから。

いわゆる血肉とは、思想を運ぶ材料や出来事のことです。何らかの視点を表現したいときは、その視点の正しさを証明する何らかの証拠が必要です。私がこの意見を述べたとだけ言うのではなく、彼が正しいと考えるべきです。

私にはそれができませんし、私が意見を述べれば、あなたはそれが間違いなく正しいと思うだろうと敢えて言うつもりもありません。私にはそんな強力な能力はありませんし、世界一の富豪にもそんな能力はありません。この能力を持っている人は誰もいないと私は信じています。この見解の正しさを証明するには、さまざまな事例や出来事を利用する必要があります。

そのため、材料を集める必要があります。これは、あらゆる新しいメディア活動に必要なステップであり、資料の収集です。なぜなら、資料がなければ、自分の意見を表現したり支持したりすることはできないからです。

そのため、新しいメディアを操作するときは、脳から湧き出るインスピレーションに頼ることはできません。遅かれ早かれ、脳内のインスピレーションは枯渇します。その日が来れば、それはあなたが運営しているアカウントの失敗を意味します。

資料を収集する目的は、コンテンツを充実させ、コンテンツの視点をサポートすることです。これにより新たな問題が発生します。それがコンテンツ素材収集の方向性です。どのような資料やコンテンツを収集する必要がありますか?

ここで、より基本的なルールについてお話しします。実際、私たちが行うことは過去ではなく未来​​によって決まります。

たとえば、資料を収集するプロセスは、その後の原稿執筆のためです。例えば、その後の創作のために原稿を書く必要があるのに、素材を集めてみると、あるのは映像素材ばかりだったりします。

ではどうすればいいでしょうか？彼が何について話しているのかを知るために、それぞれのビデオを観てみませんか?もちろんそうではありません。少なくともトランスクリプトに変換する必要があります。

後続の作業の内容によって、現在のタスクの方向性が決まります。将来何をしたいのか、どんな人間になりたいのかによって、今何をすべきかが決まるのであって、過去がどうだったかによって決まるのではない。このようにしてのみ、私たちは過去にとどまって躊躇するのではなく、未来に向かって進み続けることができるのです。

そのため、イベント資料収集の方向性は、実際にはその後の作業内容によって決まります。もちろん、ここで参考としてお伝えしたいのは、イベント資料を集めるときには、ストーリー事例や実験、刺激的なニュースなどをできるだけ多く集める必要があるということです。

なぜなら、後からどんな作業をするにしても、ユーザーはこれらの素材自体に強い関心を持っているからです。

しかし、問題は、感情や枠組み、意見がすべて整い、出来事も集めたのに、いざ書き始めると、突然書けなくなることに気づくことです。

このような書けない状態は、書き始めた瞬間に行き詰まってしまうことを意味します。もっと書くべきだと多くの人が言うでしょう。しかし、書くことはできないのです。すべて準備は整ったのに、ペンを紙に走らせることができない。頭の中には何千もの単語があるのに、一言も書けない。

実際、この現象は非常に一般的です。専門的能力が優れている人でも、話すことができず、他人と接することができず、自分の知識を表現して他人に伝えることができない人がいることに気づくでしょう。

実際のところ、彼は教える気がないのではなく、教える方法を知らないだけなのです。彼は他の人に伝えるために書くことも、友好的なやり方であなたに教えることもできません。

彼はただこう言うでしょう。「私がこれをやります。あなたは傍にいて、それを学べるかどうか見てください。それはあなた自身の問題であり、あなたの観察力次第です。」私のように、新しいメディアの根底にあるロジックを徹底的に研究し、それを記事にして発信できる人は、比較的少ないです。

なぜなら、私は、市場で新しいメディアを教えている他の人たちの記事やコースを最後まで読むことすらできないからです。このメソッドは抽象的すぎて中身がないので実装できません。

逆に、本当に何百万、何千万ものアカウントを持っているブロガーが講演に出てくることはめったにありません。なぜなら、彼らは新しいメディアの運用方法は知っているが、それを他の人に教える方法を本当に知らないからです。

教えることと実行することは全く異なることであり、異なるつながりであると言えます。習得する必要があるスキルはまったく異なります。つまり、教えることができる人は新しいメディアのやり方を知らず、それを実行できる人は新しいメディアをまったく教えないという状況です。

ニューメディアのコースを提供している大学もありますが、興味があれば、上記で使用した教科書を調べてみてください。教科書はオンラインで購入できます。

ニューメディアのコースを教える大学の先生方は、学生が学業を終えた後すぐに始められるようにサポートできると思いますか?成功した人は何人ですか？ほぼ0です。

何かができるということと、それを教えることができるということの間には、ミッシングリンクがあります。また、それを知っているということと、それについて書いて表現することの間にも、ミッシングリンクがあります。そして、この 2 つのリンクは同じであり、つまり表現です。

沈黙は言葉よりも優れており、千の言葉でもそれを表現できないと聞いたことがあるかもしれません。実際、別の角度から見ると、沈黙は言葉よりも優れており、それは単に話せない、自分を表現できないことを意味するだけです。

脳が混乱していて、自分の内なる感情をはっきりと表現する方法が思いつかないので、私が表現できない言葉が何千とあります。これは実際には感情や気分の問題ではなく、能力の問題です。

実際、表現レイヤーに関して言えば、彼がしなければならないことは、特定のフレームワークに従って上記のすべてのレベルを統合することです。小説を書くのも、新しいメディアのコピーを書くのも、異なる業界でありながら、どちらもテキスト作成、つまり表現レイヤーのつながりを持っています。

この段階で必要なのは、特定の表現フレームワークです。フレームワークのように見えますが、表現フレームワークは実際には思考フレームワークではなく言語フレームワークです。上記の 2 次元フレームワーク レイヤーは、実際にはアイデアのフレームワークであり、最後の表現レイヤーは、実際には言語フレームワーク、抽象レベル、および具体的レベルです。

原稿の内容を書くには、表現レベルで努力する必要があります。

ここではセルフメディアでよく使われる表現フレームワークとメタファーフレームワークについてお話したいと思います。なじみのないものとなじみのあるものを結び付けたいとき、あるいはなじみのある普通のものと興味深いものを結び付けたいときには、比喩を使う必要があります。メタファー フレームワークの使用方法を示す 3 つの例を挙げてみましょう。

3件の事件は、学生たちが放課後にカフェテリアに行き、職場でゲームをしているところをリーダーに発見されたというものでした。そして退職後、会社は倒産した。この資料の収集は前の次元にあります。この次元では、これらのイベントを興味深く適切な方法で提示する方法についてのみ話します。

私はこれら 3 つのイベントのそれぞれに比喩を使用しました。きっと分かると思います。

1つ目は...たとえば...; 2番目は...、...と同じくらい良いです。 3 番目は...まさに... 表現レベルでは、特定の単語に焦点を当てるだけで済みます。

これら 3 つの単語以外にも比喩はたくさんありますが、ここでは一般的な例を 3 つだけ挙げます。同様、以下ではない、そして単純に、これら 3 つの単語は直接使用できる単語です。それを書き留めておき、話すときに読むことができます。これがプレゼンテーション層の役割です。これは、一連のアイデアではなく、直接使用できる特定の語彙で構成されたフレームワークです。

感情から枠組み、意見、出来事、そして表現へと繋がって初めて、継続的に原稿をアウトプットできるようになります。時には、自分自身のインスピレーションの爆発に頼り、その間にあるフレームワークの視点や出来事をすべてスキップして、感情から表現に直接ジャンプすることもあります。これは確かに可能ですが、インスピレーションと創造力が必要であり、持続可能ではありません。

これらの 5 つの側面について話せる教師がいて、その教師が信頼できないとわかった場合、彼らはただ... 責任を持って言えるのは、セルフ メディアを教えたり、セルフ メディアについて話す人の多くは、コンテンツの書き方を教えるのに最大 30 分、あるいは 10 分しか費やさないということです。残りはすべてさまざまな運用手段と技術です。なぜなら、彼らの中心的な考え方は、良いコンテンツを作成することではなく、マトリックスを構築することであり、マトリックスの基礎は、コンテンツ出力の質ではなく量を増やすことだからです。こうしてこれらのコースが誕生しました。

したがって、彼がマトリックスについて話しているのか、それとも個人の IP について話しているのかをはっきりと考えなければなりません。彼が個人の IP について話している場合、彼がカバーする内容は非常に少ないです。彼は感情のほんの一部についてしか話しません。彼は、感情を動員し、ユーザーの共感を得る方法だけを教えてくれます。彼は感情になぜ注意を払うべきかについてのみ語り、枠組みレベル、視点レベル、出来事の素材、さらには表現レベルについてはほとんど語っていませんでした。客観的に見れば、そのようなブロガーは実際に自分自身を楽しませているのです。彼はあなたに何の考えも意識も教えていません。彼はただ自分の感情に基づいたコンテンツを発信しているだけです。彼はあなたの立場に立って、創造の過程における困難や苦痛について考えたことがないので、感情を学んでもそれを使うことができないという現象が起こります。

この記事は真実を明らかにしています。ブロガーが 1 つの次元について考えるとき、自分よりも優れた他の次元をすでに持っていない限り、他の次元について話さずに良い記事を書くことは不可能です。

各次元をどのように実行し、完璧にするかについては、私がこの分野を専門としており、正しい方法と概念を皆さんに伝えたいと思っているので、後で一つずつ説明します。

この記事はもともと @江月銷 によって Everyone is a Product Manager に掲載されました。無断転載禁止

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